HORARIS SESSIONS DIMARTS DE NOVEMBRE I DESEMBRE

HORARIS SESSIONS DIMARTS DE NOVEMBRE I DESEMBRE
Descarrega't aquí el tríptic de novembre i desembre


dimarts 3 de setembre de 2013



Pedro Almodóvar. Espanya, 2012
amb: Antonio de la Torre, Hugo Silva, Migul Ángel Silvestre, Laya Martí, Javier Cámara, Lla Dueñas, Cecilia Roth, Guillermo Toledo, Paz Vega, Blanca Suárez, Penélope Cruz i Antonio Banderas
VO en castellà. 91 minuts

Un grup de personatges diversos viu una situació de risc dins d’un avió que es dirigeix a Mèix D.F.
<<Un avió s’enlaira de Barajas a mitja tarda. Hora i mitja després observem que els passatgers de classe turista van tots misteriosament dormits i els de classe preferent estan tensos intuint que passa alguna cosa.
Els viatgers de la classe preferent són una parella que s’acaba de casar, rebentats per la festa del seu casament, un financer estafador, sense escarafalls en els negocis i pare afligit per l’abandó de la seva filla, un consumat seductor amb penediments que intenta acomiadar-se d’alguna de les seves conquestes, una vident rural, una reina de la premsa del cor i un mexicà que amaga un gran secret, cadascú amb projectes de feina o de fugida cap a Mèxic D.F. Tots amaguen algun secret, no únicament el mexicà. La indefensió davant el perill provoca entre els passatgers i la tripulació una catarsi generalitzada que acaba esdevenint la millor manera de fugir de la idea de la mort.
De nit, l’avió aterra de manera improvisada en un aeroport fantasma construït en plena planura manxega. Tots els passatgers han ingerit algun tipus d’elixir. La diferència es troba en què els de classe turista han estat drogats amb ansiolítics per ordre dels pilots, que , d’aquesta manera, s’estalvien les protestes i les queixes de la classe majoritària. I els de classe business són narcotitzats utilitzant una vella combinació dels anys 80, l’aigua de València (cava, vodka i suc de taronja) barrejada amb una bona dosi de mescalines sintètiques. Una barreja que torna la gent més social, desinhibeix i excita sexualment. A més de recordar i retre homenatge a un dels moments de major llibertat, els anys 80, el còctel té la funció d l’elixir que prenen els personatges en la literatura clàssica i que dóna lloc a comportaments extraordinaris que d’altra banda no haurien estat possibles.
La pel·lícula no és una comèdia realista, ni surrealista, ni neorealista, sinó una comèdia irreal i metafòrica. El relat transcorre majoritàriament en un indret hipnòtic i laberíntic: el cel sobre Toledo. El vol dona voltes i voltes, no és difícil trobar-hi una metàfora de la societat espanyola, comandada per l’actual gover, que viu una situació de risc permanent, i que es veu obligada a un aterratge d’emergència, sense saber quan ni on es produirà. Des que la rodàrem, el valor metafòric de la pel·lícula ha augmentat amb els darrers esdeveniments que sacsegen la classe política i les institucions espanyoles.>>

TRÀILER                                                       PEDRO ALMODÓVAR



dimarts 10 de setembre de 2013

Isabel Coixet. Espanya, 2013
amb: Candela Peña i Javier Cámara
VO en castellà. 108 minuts

Barcelona 2017. Una parella es retroba després de cinc anys de no veure’s i d’haver passat per unes circumstàncies difícils en les seves vides. Quan senten que el passat ja no té importància, de sobte torna. Les ferides no tancades romanen sempre obertes.
<<Els personatges de Candela Peña i Javier Cámara són molt específics, tenen una problemàtica concreta, i també representen dues maneres de veure el món, en general. I són dues formes d’enfrontar-se al dolor: d’una manera visceral, i d’una altra més cerebral. Hipotèticament, aquesta manera cerebral et protegeix més de tot el que passa.
Jo comparteixo coses d’ell i d’ella. Són una parella que s’estimen molt, que, durant cinc anys, han intentat no pensar l’un en l’altre i refer la seva vida. Però, quan sembla que ho han aconseguit, hi ha coses que no s’han tancat i que estan obertes i que, això sí, s’han de parlar. La pel·lícula no acaba amb ells enamorant-se novament i tornant a reviure allò que van viure, però el fet que puguin parlar les coses ja és molt.
Malgrat tenir una altra vida, hi ha coses que no s’acaben. I el fet que no s’acabin no vol dir que et facin patir. Hom ha de viure amb les coses del passat, però pots pensar en elles sense patir. Pots col·locar-les. Són la teva vida i la teva motxilla, el teu codi genètic.>>

TRÀILER                                                         ISABEL COIXET


dimarts 17 de setembre de 2013


Imanol Uribe. Espanya, 2012
amb: Iban Gárate, Blanca Suárez, Karra Elejalde, Carlos Santos, Eduard Fernández i Nora Navas
VO en castellà. 101 minuts

<<A la nostra història, basada en fets reals, Enric, un jove soldat que realitza el servei militar a Andalusia, descobreix els horrors quotidians de la repressió franquista i decideix passar a la clandestinitat. Però la relació amb la seva xicota, Carme, que l’ha “endollat” en el jutjat militar a través dels seu oncle, Don Eladio, ho complica tot. Aquesta mirada “innocent” del nostre protagonista, Enric, Vertebrarà també d’altres històries col·laterals.>>
                                                                           IMANOL URIBE
<<El meu pare, com a treballador en l’Administració de Justícia des de 1942, va ser testimoni de macabres episodis judicials. Fa uns anys vaig trobar un relat seu sobre el seu penós destí com a mecanògraf en un Jutjat Militar Especial de Sevilla el 1951. Ja portàvem “dotze anys de pau” i l’autoritat militar seguia condemnant civils amb penes molt greus, inclosa la condemna a mort, moltes vegades per delictes falsos o sense proves. Durant les farses judicials el meu pare havia de fer sonar la màquina d’escriure per aparentar que s’estava redactant la sentència. En aquell ambient totalitari i amenaçador ell s’abstreia escrivint cartes d’amor a la meva mare. Aquest és el punt d’arrencada de Miel de naranjas. Amb altres dades d’aquell relat, documentació, recerca i molts testimonis directes, he construït aquesta ficció basada en el malson de la dictadura.>>

TRÀILER                                       REMEDIOS CRESPO, guionista


dimarts 6 d’agost de 2013

Malik Bendjelloul. Suècia/Gran Bretanya, 2011.
Documental musical
amb: Sixto Rodríguez, Stephen “Sugar” Segerman,
Dennis Coffey, Mike Theodore i Dan di Maggio
VO en anglès amb subtítols en castellà. 85 minuts

A finals dels 60, un músic va ser descobert en un bar de
Detroit per dos cèlebres productors que van quedar captivats
per les seves melodies commovedores i per les seves
lletres profètiques. Van enregistrar un disc que creien que
situaria l’artista entre els més grans de la seva generació.
Tanmateix, l’èxit no va arribar mai i el cantant va desaparèixer
de l’escena en estranyes circumstàncies. Mentre la figura
de l’artista es perdia en l’oblit, una gravació pirata va
arribar a la Sud-àfrica de l’apartheid i durant les dues dècades
següents Rodríguez va esdevenir un fenomen. Dos admiradors
sud-africans s’encaparren ara en esbrinar què va passar
realment amb el seu ídol. La seva investigació els duu fins la
història més extraordinària sobre el mite de l’artista conegut
com “Rodríguez”. Aquesta és una pel·lícula sobre l’esperança,
la inspiració i el poder de la música.
«Mai no havia sentit parlar de Rodríguez. Em vaig quedar tan
enamorat de la seva història que quasi em feia por escoltar la
seva obra. Vaig començar a escoltar la seva música quan vaig
tornar a Europa i, literalment, no podia creure allò que escoltava.
Vaig pensar que els meus sentiments sobre la història podien haver
influït en la meva opinió i necessitava que altra gent ho escoltés
per veure si estaven d’acord. Les seves reaccions em van convèncer.
Realment eren unes cançons del nivell de les millors de
Dylan i fins i tot de les de The Beatles.»

TRÀILER                                      MALIK BENDJELLOUL


Dimarts 13 d’agost de 2013

Ang Lee. Estats Units, 2009
amb: Eugene Levy, Demetri Martin, Dan Fogler, Liev Schreiber
i Imelda Stauton
VO en anglès amb subtítols en castellà. 110 minuts

¿Va significar Woodstock alguna cosa més que sexe, drogues
i rock’n’roll? La resposta la trobareu en aquesta pel·lícula,
on Ang Lee ens apropa als dies previs i alsmarges amagats
del concert més famós de la història: plenitud i
davallada del moviment hippie dels anys 60.
Retrata el factor humà, els protagonistes anònims d’un esdeveniment
mitificat com el darrer alè de pura efervescència
hippie. Mostra, d’una forma un tant innocent, l’excitació viscuda
durant els dies anteriors: el batec eufòric, la mística
sagrada, l’energia desfermada pels efímers somnis de llibertat.
Sostinguda sobre un magnífic repartiment coral, esdevé
un testimoni festiu dels voltants del cim del Flower Power.
«Volíem reflectir l’idealisme radical d’aquella època des d’una
perspectiva minimalista, observant el festival des d’un racó apartat
però privilegiat. Si t’atures a pensar, te n’adones que 400.000
delmigmilió de persones que acudiren alWoodstock real estaven
tan lluny de l’escenari, tan penjants o tan distrets practicant sexe
que, per a ells, la música no era més que un xiulet llunyà.
Volíem ser fidels a l’essència del moment. Arribàrem a contractar
veritables hippies com a extres i a alguns actors els vàremmuntar
un campament hippie d’un parell de dies perquè s’acostumessin
a la cultura, al llenguatge i als rituals de l’època.»

TRÀILER                                                        ANG LEE


Dimarts 20 d’agost de 2013




(Únicament tres sessions: 16.00, 19.00 i 22.00 h.)

Quentin Tarantino. Estats Units, 2009
amb: Brad Pitt, Christoph Waltz, Michael Fassbender,
Diane Kruger, Mélanie Laurent i Daniel Brühl
VO en anglès i alemany amb subtítols en castellà. 155 minuts

No es tracta únicament d’una pel·lícula de guerra, sinó que
en ella s’amaga una declaració d’amor al cinema i també
una mirada al seu costat més fosc. A més d’herois capdavanters
de la crítica cinematogràfica, estrelles disposades
amatar, projectoristes venjatives i productors que llueixen
el braçalet nazi, Tarantino parla del cinema com a arma,
somni, evasió i devastador instrument de propaganda.
No parla tant de la Segona Guerra Mundial com dels films
que l’han abordada i gosa proposar una revulsiva relectura
de la història convertint el setè art en bomba de rellotgeria.
«A la meva pel·lícula tots els nazis parlen alemany i estan encarnats
per actors alemanys. La qüestió del llenguatge és molt
important, perquè l’acció transcorre durant la Segona Guerra
Mundial i, en aquest context, es donaven situacions en les que
delatar el teu accent et podia col·locar en perill de mort.
Amb aquelles errades ortogràfiques, relacionades amb la manera
en que el lletrejaria el personatge que interpreta Brad Pitt,
el títol adquireix una dimensió més visceral i accentua encara
més la seva condició de bastard, pel sol fet d’escriuremalament
la paraula.»

         TRÀILER                             QUENTIN TARANTINO


Dimarts 27 d’agost de 2013


Ramon Tort. Catalunya, 2012. Documental
amb: Joan Chamorro, Montse Jorba, la Sant Andreu Jazz Band,
Tebell Stafford, Wycliffe Gordon, Jesse Davis, Ricard Gili i Esteve Pi
VO en català i en anglès amb subtítols en castellà. 101 minuts

Un documental sobre la Sant Andreu Jazz Band. La jove
orquestra, dirigida per Joan Chamorro, reuneix nens i nenes
d’entre 6 i 18 anys al voltant d’un repertori de jazz
clàssic que omple els auditoris més importants del país.
La pel·lícula és un viatge guiat pel director de l’orquestra,
que ens submergeix en el seu mètode d’ensenyament, tan
singular com els resultats que genera.
L’objectiu narratiu que s’ha marcat el director és construir
una peça que permeti a l’espectador mirar pel forat del
pany, captar el tempo i la naturalesa dels assajos, el funcionament
del grup, les hores de sacrifici personal, el caràcter
i la personalitat dels nens i, sobretot, el del seu professor,
que és el protagonista destacat d’aquesta història.
El director pretèn que l’espectador participi d’aquesta història,
que tregui les seves pròpies conclusions, que s’encomani
de l’atmosfera dels assajos, les classes particulars,
l’entorn dels nens, els viatges…
A l’escenari és on els nois i el director mostren la seva
màgia i ens captiven. La pel·lícula mostra imatges de dos
concerts en llocs emblemàtics de Barcelona —el Palau de
la música i la plaça Catalunya—, acompanyats pels americans
Jesse Davis, Tebell Stafford i Wycliffe Gordon i consagrats
músics locals com Ricard Gili o Esteve Pi.